缺失诗歌的年代
《中国诗词大会》已经播出了三季，从广大电视观众的反响可以看出，这个节目带给人们的不止是娱乐鉴赏，更多的是在思想和文化内涵方面的影响力。评委蒙曼有句非常精到的点评，她说这表明在社会崇尚物质功利的当下，中国人的诗心没有死，在物欲横流的背景下，人们的内心还有“诗和远方”。而人们对诗的偏爱，恰恰说明我们处在“诗和远方”缺失的年代。
中国历来就不乏伟大的诗人与精妙绝伦的诗歌。
诗歌，最早产生于《诗经》时代，那时它作为一种歌谣被人们吟唱，其作者大部分都是劳动人民，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”表达了向往爱情的纯真质朴之情；《 楚辞》时代，骚体诗歌以屈原为代表，这与当时国家战乱，君王亲佞远贤的种种社会现实密切相关，“路漫漫其修远兮”正深刻反映了他满腔悲愤上下求索的无奈之举；《汉赋》时代，历经文景之治，司马相如的辞藻之华丽，结构之宏大正如大汉盛世，在赢得后人尊崇的同时，也赢得了美人的芳心；东汉末年，群雄并起，曹操的“周公吐哺，天下归心”不仅抒发了作为一代枭雄的雄心壮志，也表达了他作为一个诗人家国天下的情怀；为什么曹操能够杀吕布，败袁绍，统一北方？凡大英雄者，决不是目不识丁的草莽之辈，更兼有诗人的智慧与情怀。魏晋南北朝的老少爷们为了躲避战乱，都玩起了隐士风流，但是仍然能用“采菊东篱下，悠然见南山”来描述怡然自得的生活。
大唐干脆以诗来取仕，也就迎来了诗歌的黄金时代，一个个耳熟能详的诗人，一句句信手拈来的诗歌，真的就像“黄河之水天上来”一样奔涌勃发。后来宋词元曲，看似在形式上改头换面，实则也是诗歌的演变，从“大江东去浪淘尽”的豪迈到“帘卷西风，人比黄花瘦”的婉约缠绵，更有“奉旨填词”的柳永，就连妓女都是他的铁杆粉丝，“凡有井水处，即能歌柳词”可见当时诗词的普及程度之广大。后来到了明清，随着市民文化的膨胀，才出现小说，它完全脱离诗歌这种文学形式，但仍然催生出许多优美的诗篇，明朝有杨慎的“滚滚长江东逝水，”以及江南四才子，而“北宋以来，一人而已”的纳兰性德就支撑了清王朝的整个诗词界。
千百年来，中国人就是从这些意味无穷的诗词中得到滋养，代代相传、生生不息。
直到近代，外国列强入侵，国土沦丧，毛主席“指点江山，激扬文字”，激励着中国人民顽强抗争的同时又催生了新诗的萌芽，艾青、郭小川等创作的《我爱这土地》，《甘蔗林---青纱帐》都是传颂一时的名篇；后来历经文革的挫折，终于历练出像舒婷、海子、北岛等一批新的诗人。因为近代及当代中国逐渐走向了世界，他们的诗歌，也就融入了大量的西方诗歌的元素；直到上个世纪九十年代，还称得上诗人的也只有西川、汪国真了。但是进入了新世纪之后，诗歌就没有发展方向，也就没有了出类拔萃的诗人，诗歌好像一下子从我们的生活中消失了一样。( 文章阅读网：www.sanwen.net )
随着我国经济的发达，文化的进步，这本来应该是个诗歌大繁荣的时代，是个是盛产伟大诗人的时代，就像盛唐一样，但是实际的情况却令人失望。诗歌已有十几年没有长足的突破，无论是形式上的突破，还是思想上的突破。而诗坛精神资源的缺失，同样是一个不可忽视的现象。
随着互联网时代的到来，信息的高度畅通，许多好的文学作品得到了快速流传，无论从传播速度和传播广度来说，这都是空前的，而同时国民的阅读能力和教育水平，也都有了显著的提高。传播渠道有了，读者有了，为什么却没有好的诗歌作品问世呢？尤其是在近几年，国家大力推行文化传承与复兴的情况下，诗人却反而越来越少了。当80后，90后逐渐走上历史的舞台，为什么诗人却在这些年轻的群体中消失了？相反倒是《小时代》、《盗墓笔记》等得到人们的追捧，迎合了当代中国青年的精神需要，而诗歌却受到了这些商业文学的猛烈冲击。
诗歌是美丽的、真诚的、哲学的、理性的，不是媚俗的、市侩的、物质的、更不可能是商业化的。仅凭这一点，诗歌在这个时代就缺少生长的土壤，而诗人也缺乏创作的动力，就连中考和高考都明令禁止作文“体裁不限，诗歌除外”，因为诗歌给我们带不来任何现实的东西。但是诗人对于诗，却有着极为偏执的热爱。诗歌的创作总是不自觉地油然而生，从来不承载自己对物质的欲望，不盲目的歌功颂德，也不会哗众取宠，这就是诗人的情怀，但凭这一点，就已经令许多作家望而却步了。一首精美的诗歌让作者愉悦的同时，也能让读者心生许多感慨，但却偏偏不能给作者带来丰厚的收益。
诗人是社会的良心，以追求心灵、真理、精神、美好为目标，一个追求物质、权势、名利为目标的人怎么能够写出深刻的、震撼人心的作品来。诗人的内心应该是高傲的，他不需要取悦任何人，只需用自己的诗歌向这个繁杂的社会吹一缕清新的风，让每一个在物欲中追逐的人停下脚步来等一下自己的灵魂，诗人应该是能够承受寂寞，甘心做一个边缘人，这样子也就更容易跳出个人的圈子，用一种更广泛，更深刻的眼光来看待自然与社会。诗人决不能媚俗，普通民众媚俗还有情可愿，但是诗人决不能媚俗。诗人不仅要有一颗生活心、社会心、更有一颗宇宙心，比如孔子、杜甫、陆游等等，都有一种家国天下的情怀。
可是在这个碎片化的时代，在人人都疲于应付变化的时代，在文学创作都已经功利化、商业化的时代，在这个艺术都己经变得低俗化，产业化的时代，又有谁能安下心来去寻求内心的质朴，宁静与高贵呢？又有谁肯去当一个“不为五斗米折腰”的诗人？而诗歌的缺失也就不足为奇了！常有人从诗人身上寻找原因，似乎是诗人自己不争气，造成了读者对诗歌的疏远和诗歌市场的萎缩。其实这是不公平的，诗人们对此也是难以接受的。导致诗歌退出中心、走向边缘的，是一种强大的难以抗拒的社会力量。社会转型和工业化进程所带来的对人的诗意情怀的侵吞与伤害；还有娱乐方式多元化造成的冲击；伴随诗歌的意识形态功能的淡化而出现的诗与社会、大众关系的疏远；实用主义和物质至上观念弥漫于当今社会，诗歌因其物质层面上的无用而遭到社会和公众的普遍忽视，这些都是不可推卸的。所以我一直由衷地佩服海子，他是一位天才的诗人，也是一位敏感的诗人。他在冥冥之中似乎预感到了随着一个新的时代的到来，诗歌的抒情会显得苍白无力；他似乎预感到属于诗人的或者说体现于诗歌精神之中的想象与梦想、忧伤与浪漫将不见容于这个社会。以致于现在我们都要靠记忆前人的诗词来填充自己的头脑，但说到底古人的东西还都是古人的，写的再好，当你在实际生活中看到美景或心中有感时而吟咏的诗句，也只不过是前人的感情罢了。所以导致我们对当代诗人的记忆只能止步于顾城，舒婷，北岛，海子。距离我们最近的诗句还停留在那句“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭，”“面朝大海，春暖花开”，如果当这些诗人都消失之后，中国还会有没有诗人？还会有没有能写下经典的诗歌呢？