舒婷诗歌内隐式押韵模式初探
朱光潜先生曾说过：“我喜欢读英文诗，我鉴别英文诗的好坏有一个很奇怪的标准。一首诗到了手，我不求甚解，先把它朗诵一遍，看它读起来是否有一种与众不同的声音的节奏。如果音节很坚实饱满，我断定它后面一定有点有价值的东西；如果音节空洞零乱，我断定作者胸中原来也就很空洞零乱。我应用这个标准，失败的时候还不很多。”（《朱光潜美学文学论文选集》）朱先生这个“标准”，虽出自他个人的审美角度，却自有它一定的道理。以此为参照系，从舒婷诗心的律动腾挪，我凭直觉印证了朱先生的高见。
我喜欢舒婷的诗。读她的诗作，颇能得到一种审美愉悦。这也许同她的诗韵特点不无关系。她的诗韵总是像她那诚实灼烈的心跳一样，或和谐，或失调，或两者兼而有之，却总是一颗独特诗心真切的跳荡。这诗韵带有舒婷某些古典美的色调，富有诗人个性魅力的色彩，深深地吸引读者。我感到年轻的女诗人似乎在有意无意之中，尝试着一种崭新的押韵方式；在自觉与不自觉之间追求一种不同凡响的音乐美。也许这主要表现在押次韵，造成诗歌旋律的重奏感，恰似合奏队的和弦。“次韵”这个命名，是为了区别于一般诗歌押尾韵而提出来的。它主要指诗行末韵脚之前的那个字或词，构成内隐式复调型的韵脚，造成一种深层结构的押韵形式。舒婷尽管不太注重外部形态，但她不少诗呈现出这个带规律性的押韵特色，令人一新耳目，值得探讨。那么让我们探本溯源吧。
王力先生对我国古典诗歌作一番严密的考察后得出：“唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚”。（《古代汉语》，重点号为引者加）而我们知道，舒婷自幼颇受唐诗熏陶，古典文学素质较高，因而她身心自然而然地滋长传统的艺术细胞，具有纯正的民族风韵。诸如《致橡树》、《落叶》等诗作一韵到底，款款道来，娓娓动听。然而，即使在这样传统味十足的“古体风”中，仍有次韵的“冷弹”。我们不妨用“△”标示韵脚所在，而用“△△”标示次韵所在。试看——
我如果爱你——
△
绝不像攀援的冰霄花，( 文章阅读网：www.sanwen.net )
借你的高枝炫耀自己；
△
我如果爱你——
△
绝不学痴情的鸟儿，
为绿荫重复单纯的歌曲；
△
也不止像泉源，
常年送来清凉的慰藉；
△
也不止像险峰，
增加你的高度，衬托你的威仪。
△
甚至日光。
△△
甚至春雨。
△
不，这些都还不够！
我必须是你近旁的一株木棉，
做为树的形象和你站在一起。
△
根，紧握在地下，
△△
叶，相触在云里。
每一阵风过，
我们都互相致意，
△
但没有人
听懂我们的言语。
△
你有你的铜枝铁干
像刀，像剑，
也像戟，
我有我红硕的花朵，
像沉重的叹息，
△
又像英勇的火炬。
△
我们分担寒潮、风雷、霹雳；
△
我们共享雾霭、流岚、虹霓，
△
仿佛永远分离，
△
却又终身相依。
△
这才是伟大的爱情，
坚贞就在这里：
△
爱——
不仅爱你伟岸的身躯，
也爱你坚持的位置，足下的土地。
△
这首《致橡树》感情腾飞，一泻千里，一韵到底，不但符合朱先生的审美趣味，也切合王先生的概括性规定，更有点吻合我提出的次韵征兆。也正因此，除开生动感人的情思爱意，除了哲理性升华的美感张力，我们依然从诗中的韵律节奏获取快感，尤其是“日”、“地”这两个冷门般的内隐式次韵，倍显难能可贵。真是应了一句古话：踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫。
由此纵观舒婷作品，我们发现舒婷常常押通韵（宽韵）。这反过来又证明她较为着重诗的内在追求。她在给笔者的信中声称：“……我仅凭借感情的自然流露。押韵仍须服从于感情的流程。我向来主张‘水到渠成’，而坚决反对人为外加。我想感情达到饱和点（或沸腾点），一般韵脚就会自然而然冒出来归依它”。也许《致橡树》可作为这种创作完成的典范。而诗人自称她的押韵形式是“水到渠成”，这对我们不无启示。舒婷的诗作，尽管行云流水，但情感的渲泄及其流程，仍然形成一定的心理以至语言的定势，因而也就有可能涌现押次韵的形态。广泛浏览舒婷的作品后，我又发现，她的诗作一般或基本上是押波韵或衣韵，而且平声与仄声错落互押，变化多端，形成了轻重缓急对应的节奏感，读来显得抑扬顿挫，在声韵的有序与无序、虚与实中，荡漾某种回环复迭的谐和感抑或立体感。这种诗韵，有内呼外应的同构之妙，有和弦重奏的层次感，有独秀天下的声音形态。舒婷本身对笔者次韵这一提法，曾表示过“也有可能产生偶合”。可见，诗人本身还来不及全面审核自己诗中存在着的次韵这个命题与事实，也从未自在性地探索过这种押韵模式。那么，偶然之中有没有必然呢？有的。押次韵这种现象在另外一些诗人的作品中，偶尔也出现过，只是不像舒婷有那么高的频率。鉴于此，我把这种内隐式次韵模式初步概括为下列四种形态，仍用“△△”表示次韵所在。
PA式——这种次韵形式表现在所押次韵的末字是虚词或实词。次韵出现的次数与频率不定，一般在抒情浓重时出现，给人醒目悦耳之感，譬如《祖国啊，我亲爱的祖国》这首诗的第一节和第三节：
我是你河边上破旧的老水车，
数百年来纺着疲惫的歌；
△
我是你额上熏黑的矿灯，
照你历史的隧洞里螺行摸索；
△
我是干瘪的稻穗；是失败的路基；
是淤滩上的驳船，
△△
把纤绳深深
勒进你的肩膊，
△
——祖国啊！
△△
我是你簇新的理想，
刚从神话的蛛网里挣脱；
△
我是你雪被下古莲的胚芽；
我是你封着眼泪的笑涡；
△
我是新刷的雪白的起跑线；
是绯红的黎明
正在喷薄；
△
——祖国啊！
△△
这首诗之所以激动人心，轰动一时，除了情真意切，意象新美外，恐怕就是内隐式押次韵很别致，节奏感超强所引起的功效了。
再如《暴风过去之后》的第一、第五节也是PA式：
七十二对灼热的视线
没能把太阳
在水平线上举起
△
七十二双钢缆般的臂膀
△△
也没能加固
一小片覆没的陆地
△
他们像锚一样沉落了
暴风雪
暂时取得了胜利
△
不，我不是即兴创作
一个古罗马的悲剧
△
我请求人们一道和我深思
我爷爷的身价
曾是地主家的二升小米
△
父亲为了一个大写的“人”字
用胸膛堵住了敌人的火力
△
难道我们还比爷爷幸运些
值得两个铆钉，一架机 器
△△ △
这首诗撼人心魄的哲理性抒发，没有这样相应的铿锵韵律，恐怕是难以奏效的。
再如《四月的黄昏》第一节：
四月的黄昏里
△
流曳着一组组绿色的旋律
△
在峡谷低回
△△
在天空游移
△
要是灵魂里溢满了回响
又何必苦苦寻觅
△
要歌唱你就歌唱吧，但请
轻轻，轻轻，温柔地
△
再如《还乡》的前两节：
今夜的风中
似乎充满了和声
△
松涛、萤火虫、水电站的灯光
△△
都在提示一个遥远的梦
记忆如不堪重负的小木桥
架在时间的河岸上
月色还嬉笑着奔下那边的石阶吗
心颤抖着，不敢启程
△
不要回想，不要回想
流浪的双足已经疲倦
把头靠在群山的肩上
仿佛已走了很远很远
谁知又回到最初出发的地方
△△
纯洁的眼睛重像星辰升起
△
照耀我，如十年前一样
或许只要伸出手去
△
金苹果就会落下
血液的瀑布
使灵魂像起了大火般雪亮
这首《还乡》第二节除内隐式押次韵外，同时又具备另一种韵味，即“想”“倦”“亮”等互押。这样形神具佳的诗作，堪列为“上品”。而在舒婷诗作中，这种PA式的例子俯拾皆是。
PB式——这种次韵形式只不过比PA式多加一个以上同步排头韵。所谓同步排头韵，是指诗行首字或第二个字同某一个韵脚构成若断若续的呼应。譬如，《赠别》一诗有这样一节：
人的一生应当有
△
许多停靠站
我但愿我一个站台
△△ △△
都有一盏雾中的灯
虽然再没有人用肩膀
△
挡住呼啸的风
△
这样的韵式，舒婷诗作中还较少见。不过，这种韵式是较难自然构成的。如果不是出于妙手偶得，确要苦心孤诣方能达到，这又有违舒婷本性。而像《赠别》一诗这样的韵式，是较能抒发诗人那种深沉真挚而又冷静热切的感情的。
再如《黄昏星》第二章第一节：
烟囱、电缆、鱼骨天线
△ △
在缺残不全的空中置网
野天鹅和小云雀都被警告过了
孩子们的画册里只有
麦穗、枪和圆规划成的月亮
△
于是，他们在晚上做梦
Pc式——这是一种较奇特的次韵形式，表现为双重押次韵的复合形式，这是一种次序复杂的形式结构法，即某一个次韵复迭出现，一般表现为叠声词。诸如《秋夜送客》中有这样一节：
……
什么时候老桩发新芽
摇落枯枝换来一树葱茏
△△
什么时候大地春常在
安抚困倦的灵魂
无需再来去匆 匆
△△ △
要寻求和结构这种Pc式是较难的。不过，难能可贵，它有奇妙的音响效果，不论是默读还是朗诵，都颇有赏心悦目的效应。
再如《双桅船》也有这样的韵式：
是一场风暴，另一盏灯
使我们再分东西
△
不怕天涯海角
它在朝朝夕 夕
△△ △
你在我的航程上
我在你的视线里
△
再如《寄杭城》的第三节：
江水一定还那么湛蓝湛 蓝，
△△ △
杭城的倒影在涟漪中摇荡。
△
那江边默默的小亭子哟，
可还记得我们的心愿和向往？
△
这种Pc式，较适宜抒写迸发一种迷离而又清醒，温柔而又坚定的心声。
PABC式——这是一种综合性的押次韵形式。同时具有PA、PB、PC韵式的结构方法与表现形式。一般较宜于抒发雄浑博大的情怀，渲染深沉高远的感情氛围。典型的例子如《土地情诗》一首。请看此诗的第二段和末段：
血运旺盛的热乎乎的土地啊
△△
汗水发酵的油浸浸的土地啊
△△
在有力的犁刃和赤脚下
微微喘息着
△△
被内心的巨大的热情推动
上升与下沉着
背负着铜像、纪念碑、博物馆
却把最后审判写在断层里
△
我的
△ △
冰封的、泥泞的、龟裂的土地啊
△△
我的
△ △
忧愤的、宽厚的、严厉的土地啊
△△
给我肤色和语言的土地
△
给我智慧和力量的土地
…… △
我的诗行是
△
沙沙作响的相思树林
△△
日夜向土地倾诉着
△ △△
永不变质的爱情
这首诗无论在排列形式上，还是在音韵节拍上，还是在多声部交响方面，都是舒婷在突破传统韵律形式方面的有力佐证。尤其此诗末节的押韵，别出心裁，宽严相间，巧夺天工，而又大巧若拙，真是有意味的形式，妙趣在个中，可读性颇大。这样“压轴”，这样的绝响，对全首诗的抒写是个自然而然的强化与升华，给人不息的情绪感染，加之抒情的政治智慧，促使这首诗从内容到形式臻于完美。这显然是诗人创作劳动的伟大结晶，颇有借鉴价值。这种PABC式的综合性押次韵形式，颇为罕见，更鲜为人知。
从以上几种内隐式次韵模式的简单勾勒，我们可初步认识到舒婷诗歌在整体或局部的韵律上，有意无意之间完成了某种奇妙的艺术追求，堪称不自觉而有益的实践，也是偶然性而又必然的成功。我们应指出和鼓励这种探险性与创造性并举的扎扎实实的尝试。由此观之，舒婷的诗不但以内容取胜，而且以艺术见长，思想感情与语言形式和谐交响，高度统一，具有较大的审美价值。这是新诗创作的希望所在。我个人粗浅地认为，具有这种内隐式押韵形态的诗歌，是适合于表现现代生活那种多层次与深广度的，同时也与现代生活的快节奏合拍。而这种深沉有力，跌宕多姿，“坚实饱满”的诗作，也是符合广大读者的审美趣味的。不过，这种押次韵的形态或模式，决不能刻意地追求。最好能在总体构思上及情感酝酿上进行把握，以便整首诗都有大致的次韵铺排形式，这才能加强整体的节奏效果，最大限度地发挥次韵所构成的音乐美及其内生性。这个问题尚待全面深入研究，这里权当抛砖引玉。
1985年6月一稿于广州
1986年6月二稿于普宁