烟花易冷

流云在空际闲荡，渐渐湮灭了踪迹；流星划过天空，蓦地沉寂于大地；青春的躯体慢慢布满青筋，轻抚嗟叹；曾经的誓言被时光封冻，触不到一丝温暖；绚丽的烟花逸入深空，无了痕……是不是我们一直在失去，而那些逝去，往何处容身？——题记

深夜，只有电脑机箱发出的风扇声。些许声响的陪衬，夜更显得静谧了，而流逝，仿佛也变得脉脉温情。我喜欢这样的安静，仿佛整个世界都睡去了，而我用指尖偷窥着他们睡梦中的憨态。有人说喜欢文字者是在逃避现实，我不认同，但也不屑反驳，用自己的“迟钝”感觉着繁华内外的冷暖，寻找一个人也可以徜徉的世界。

我习惯安然着某一段的“空白”，感觉着清冷时光从耳边流过。偶尔惊喜，像红尘之外的看客，贪慕地看着那些静静绽放的花朵，聆听着这美丽生命在月华下轻歌。尔后，一枕清风游太虚。而那些熟悉而陌生，恍惚而真实的消逝，在梦中定格、隽永。

我留不住时间，但可以留下存梦的空间，留下篆刻在梦境里一切的时光标本。当晨诵掠过古刹群山，我看见了蹒跚西行的玄奘法师；当风沙漫过残垣断壁，我看见辉煌的楼兰古国走来；当三叶虫岩石中露出峥嵘（生命开始活跃的岁月），我看见了久远的海洋……多么奢侈的享受！时光有痕，来过，即存在！

为什么那么那么多的我们，总在怨叹：烟花易冷？

“菩提本无树，明镜亦非台，本来无一物，何处惹尘埃……”六祖慧能的禅音，掠过千古苍穹，回荡在极目之处的云海，“……菩提无形，妄思则惘，纤尘在心，明镜有痕，执念如炽，见所不见！无中生有，有中生无……”( 文章阅读网：www.sanwen.net )

冷却的不是烟花，而是我们的心，甘愿变成了余烬。

谁是谁的错，谁是谁的魔？仿佛燃放后的烟花，来过，既是错。烟花很美，那是在绽放的时候。辉煌过后呢？它仿佛成了一种镜像，被某种陷入的人们无限臆想，从而转换成各种薄凉莫名的情愫。

落花流水春去也？人眼里的春 天，被演绎得多么的无可奈何！

随着清风流水而去的，不仅仅只有花瓣，未来，还有成熟的种子。漂流中的种子在做梦。梦里，它是一朵花的形象，是一座生命的庄园；梦里，它拥有着整个春天的未来；梦里……一朵花蜕变成一粒种子，仿佛也是一种流逝。难道花会拒绝成就一粒种子？你是愿意拒绝生命的壮美，还是愿意放开善感的愁绪？

秋，渐渐地徘徊。飘落的黄叶，仿佛是在寻找昔日的荣光。

红翠成泥，这是幻灭，还是在演绎生命本来的更迭？面对这种固定的轮回，我们却拒绝肯定，反而独呛然而涕下。莫非，生命真的需要用这种情绪才能感知？奔腾的江河，雄岸的高山，还有那掠过天际的飞鸟，那是多么自由而蓬勃的一种形式啊！为什么要另辟蹊径，去加重疼痛的砝码？

过去，是心灵走过的路径，是我们无法卸载的感知。如果记忆只是痛苦的存在，那我们在孜孜以求着什么？

现在在变成着无尽的过去，每一个电光火石间的萌变，我们都不能还原前一刻的我们。我们想留住一切，让每一个美好瞬间都是现在。但是，永恒，也就意味着不再有发生。那么那些美好，用哪条路径来接近我们？完美，好像永远是个悖论。

永恒存在感的追求，就像一道魔咒，让人走不出心牢。窃以为，这只不过是人们臆想的悲凉。烟花绽放的一刹那，我看到的是一种极致的追求——毕其功于一役，释放自我、圆满自我，绚烂最澎湃的生命力。应该这样啊，否则，生命于我们有什么意义？

人们对于自己的某种渴望，总习惯用各种理由来修饰其合理性。难道纠结于一种虚空，才证明我们灵长类了？

生命的绽放是为了什么？也许有人说：好像没有目的，我们都是随机的产物，就如浩瀚的宇宙中，唯有地球存在生命的形式一样。好像有道理，但这种说法忽略了问题的本来出发点。换言之，是对命题的一种曲解。如果把地球和生命视为一种机缘巧合，那么这两者之间，是不是需要有接近的前提？再简单点，是因为地球有孕育生命的本质，而生命的反馈，也成就了这颗蔚蓝色的星球。所以说，为什么不是地球本该就拥有生命的形式？为什么生命不就是因为绽放而存在的呢？

流逝，我们为什么不把它看做一种对现存更好的承继？具象的永恒，是没有道理、可怕的，是对存在本身进行着一种幻化和毁灭。没有季节的更替，再美的春天，你也感知不到心动的颜色。所以，流逝，本身就是在创造一种美。

流逝中，我们感到惆怅，其实，这也是对生命本身的怀念、珍惜。我以为，惆怅是一种唯美的心情，是无限珍惜现在的伏笔。古今中外，文学中的经典，大多是在构筑一种惆怅，集中体现在让人去获得一种失落感，也或者说就是故意在制造曲终人散。这是其根本目的吗？

俄国文学的鼎盛时期，不仅不是在太平盛世，而恰恰在最为黑暗、腐朽的沙俄时代。那些代表性的作品，无一例外都体现了思想上的一种愤懑、惆怅。这就好比如最污秽的土壤，开出了最香艳的花朵。惆怅、失落是提供思想萌发的空间，涅槃重生才是目的，它们不仅仅是文学意义上的陪衬。这样的烟花，形会消，意长存。

我喜欢《故乡的原风景》这首曲子已经N多年了。舒缓，悠扬，若隐若现的伤感，淡淡的、介于缠绵和惆怅之间的音乐氛围，很容易让人安静。有人说，这是你音乐领悟力的欠缺，感觉不到她真正的内蕴。也许吧。可这样不是很好吗？溺水三千，我只需一瓢。当宗次郎创作这首曲子的时候，意象肯定来自于自己对故乡的缠绵。而他心里的故乡，肯定也是被臆想成近乎完美的具象。故乡，消失了吗？她，永在！

长笛悠绵，被故乡的风吹到耳畔，仿佛是白发老母发自心底的呼唤……艺术家，其思想根源，来自最质朴的土壤，而不是我们想象的阳春白雪。很多时候，心境，是被自己反复演绎出来的。就如烟花留给人们的印象，这是烟花想演绎的吗？

“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”！一声嗟叹，幽绵千年不绝。空旷的夜空，绚丽之后的寂灭，是烟花给人最直接的感受。当金戈铁衣、青春不再的征人伫立在孤城之上，望着落日长河、流霞飞长，耳听着悲雁如咽，他们是否会想到，自己的生命之花，会不会就此熄灭在这风沙漫天的塞外？一堆篝火映白发，半壶烈酒返乡魂！梦里的故园还记得我吗？

诗人是在抱怨，还是意志消沉？见仁见智，都有可能吧。但我看到的却是一种豁达和义无反顾。“春风不度玉门关”是吧，“我”持戈长啸，震落寥星，守护身后的安宁。我们不可能体验诗人真切的感受，也想象不出征人的艰苦卓绝，但我们能感受到那种空旷和寂寞背后蕴含的责任和温情。他们，长存！

生命的绽放是有目的的，尽管短暂，那一刹那，夜空是否明亮如昼？

我总以为，感叹烟花易冷是女人的专利。为什么？因为她们总以为自己在情感中处于被动地位，总有不安全感。基于这种心理，她们总喜欢将爱情幻化为童话。

童话就是美好的吗？当公主（丑小鸭）经历磨难的时候，那些王子在同甘共苦吗？没有，他们正优哉游哉地尽阅春色呢。而涅槃后的她们，就是他们需要的结果。

当那些童话姑娘被王子误解至深恶痛绝的时候，她们还千方百计、委曲求全地默默奉献，换来了心仪的爱情吗？睡美人是被王子吻醒的，如果公主不美，他会吻下去吗（这样的美事，换我我也干）；当美人鱼化为泡影的时候，王子在干什么？他甚至都不知道。

综上所述，所谓的王子，就是一种坐享其成的动物。失去了他们，本身就是一种获得，这帐好算啊，为什么要感叹烟花易冷呢？爱情与烟花唯一的共同点就是炽热。如果动辄冷却，那还是爱情吗？

爱情的定义是什么——人与人之间的强烈的依恋、亲近、向往，以及无私专一并且无所不尽其心的情感。如果像打摆子一样忽冷忽热，这好像不是爱情，也或者说，不是纯粹的爱情。再决绝点、通俗点说，剃头挑子一头热，跟爱情不沾边。爱，本身是唯美的，是人性中最值得荣耀的东西。但她也是有缺憾的。因为，时间、际遇，不属于我们控制的范畴，这就会产生很多我们不愿意接受的结果。如果我们仅仅纠结于其缺憾，那么我们将永远桎梏于烟花绽放后的冷暗中。

庄子“鼓盆而歌，送妻升遐”，这种异于常人的举动，自然不被当时乃至N多年以后的很多人理解。庄子的解释大意是：“察其生命之始，而本无生；不仅无生也，而本无形；不仅无形也，而本无气。阴阳交杂在冥茫之间，变而有气，气又变而有形，形又变而有生，今又变而为死。故人之生死变化，犹如春夏秋冬四时交替也。她虽死了，人仍安然睡在天地巨室之中，而我竟还悲哀地随而哭之，自以为是不通达命运的安排，故止哀而歌了。”

这番话不晦涩，但也有更通俗的解释——作为人，我自然会悲伤，但如果永远困在悲伤之中，这也不是她期望的，就让她活在我心中吧——虽死犹生。用这种方式来祭奠，可谓是对爱情的莫大礼敬。

当庄子一脚踏入红尘，他也许不知道面临的将是不尽的尘嚣。如果不面对这些尘嚣，他怎么能从污泥中孕育出静水青莲？我们不知道他的思想能流传多久，我们也没灵性重复他的思想足迹，但我们可以从中学会什么是珍惜和豁达。就算我们做不到庄子的豁达，至少我们可以说：我看见了、记住了爱的光芒。

生命的内容很难做到圆满，但其本身的轨迹，就是一个圆——从起点到终点，又从终点回归起点。生命就在每一个轮回中发生蜕变，带给我们全新的体验。DNA图谱也无形中暗合了古人的理论，也就是所谓的生命曲线。

当我们想象着老聃骑着青牛消逝在函谷关，内心是万物舍我而去的惆怅。但老子却以苍茫而坚毅的背影在告诉我们一个真理：曲而全！流逝是不可避免的，但我们可以把握生命的原来——道法自然。

斗转星移，浩瀚的星河总有两幅可以完全重合；万古的江河只争朝夕地流向渺渺茫茫的前方，可从不曾干涸；巍峨延绵的山脉，固守着盘古开就的天地，静看着四季轮回……如此，生命生生不息……