花红更须故土育

——写在邵仲节先生牡丹画展之际

禹都九月，秋雨纷飞，缠绵如丝……

伴着云雾缭绕的梦幻，春燕山下，今是居里，“邵牡丹”，国色天香，芬芳着故土家园。离乡已久，邵老笔下那枝枝丫丫的花蕊，寄身巴山蜀水间，早已长满了沉沉的乡愁……

水陆草木之花，牡丹为第一。近世写意牡丹，流派众多，粗分唯有两派——邵氏为一派，邵之外共为一派。邵仲节先生，夏县人士者，多才多艺也。于中西绘画，无不兼工；花卉翎毛，无不兼善。任一门类，皆可名家。然于牡丹情有独钟。于我等而言，此乃幸事！赏花何须到洛阳，邵氏牡丹更芬芳。

是母亲给了他绘画的基因。母亲心灵手巧，喜欢剪纸绣花。一把剪子，一双巧手，家里边的墙壁上、窗户上、大门上，天棚上，变化出一个五彩缤纷的世界，靓丽了邵老童年时的明眸……

是运城师范给了他绘画的母乳。河东书画名家南仁甫先生，慧眼识珠，启蒙开悟。来自夏县的后生，俊朗外表，心怀城厚，在这里沐浴着艺术的阳光雨露，尽情地展示着天赋和才华。还有他祖祖辈辈赖以生息的黄土地，铸就了他终生钟情于艺术的灵魂。( 文章阅读网：www.sanwen.net )

是苦难给了他绘画的个性。父亲早故，三岁丧母，孤苦无依；抗战时，其被送进了中条山难民教养院；运师毕业，误入国民党军营，辗转西安、汉中，直到国民党败退台湾，才安身成都，潜心从教，桃李成林；文革中，遭受迫害，在龙泉山拉粪改造。豁达的性格，乐观的态度，邵老度过了人生中最黑暗的日子。邵老曾言：“我画牡丹苦中来！”

是改革开放给了他绘画的激情。盛世画牡丹，牡丹成了邵老心中怒放的心花。情人眼里出西施。邵老的作品，发轫于一个中华儿女对牡丹的深情挚爱，肇端于一颗艺术心灵对自我的不断超越。既有浪漫主义的气息，又有理性精神的色彩，在传统与现代的互动中，抒写了一曲对祖国回肠荡气的深情礼赞。

邵老年届米寿，只为写出牡丹魂，一任花前醉不还。去洛阳、赴荷泽、到彭州，春观花、夏观叶、秋看枝、冬看干，探索60载，博采众长，继古析今，在尺素之上，数笔挥洒之间，创作出具有“花显富贵、茎呈铁骨、叶舞摇姿”的邵式牡丹独特的艺术风格。

我在邵老流淌的笔墨里行走，邵老在我留恋的目光里伟岸。邵派牡丹，其画法极为独到，自创侧锋推厾之法，笔酣墨饱显其鲜妍，大胆施粉取其厚重。瓣大形异错落有致，色彩丰富以简驭繁。冠冕堂皇而有素雅之韵，雍容大方而见俏丽之姿。魏紫姚黄精彩纷呈，形态之美迥异诸家。

丹青难写是精神。牡丹已经融入了邵老的血液。牡丹即我，我即牡丹——邵先生如此言说。他在三尺素宣上构建牡丹王国，注重“发现的瞬间与心灵感悟的融合”，以高度拟人化的视觉语言，在“思与境谐”、“神与物游”的创作实践中，追求“无我之境”、“韵外之致”的至高境界，用笔墨在静态的牡丹花影中捕捉摇曳生姿的动感，在牡丹的天然神韵中用笔墨定格最迷人的瞬间。无论是群芳争艳、春意盎然的大写意，还是一枝独秀、风骨遒劲的特写，都氤氲着春的生机，飘溢着美的动感，流淌着花的神韵……

邵老，一个饱尝艰辛，却要把阳光执着洒向人间、传向万家的艺术家。这就是邵牡丹的真魂所在！

雅俗共赏，难！邵老却做到了！正应了一句诗：“笙歌归院落，灯火下楼台。”

人言：第一等深入浅出，雅俗共赏；第二等深入深出，雅赏、俗不赏；第三等浅入浅出，俗赏、雅不赏；最末等浅入深出——雅俗之所共弃。

邵牡丹之造型设色，通俗易懂，为人民大众喜闻乐见；其技法融会中西，又为专家同行激赏。从中南海到中央军委，从国家领导人到普通百姓，到处有邵先生的灵犀知音。“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，此乃唐·高适之豪言壮语。对邵先生来说，难道不是真实的写照吗？

当一位记者朋友与邵老谈及故乡时，他充满深情地说：“花红更须故土育！我的画中有故乡的影子和对故乡的思念……”