漫笔浪漫

漫 笔 浪 漫

文/观鹅会意

古代贤人鸿儒们在造浪漫这两个字时，他们给美好的良字和柔美的曼字，同时加了无形无状的水字旁，这样一来浪漫一词就蕴涵了美好、诗意、幻想、柔美，美轮而漫无边际，美奂而放意肆志，真可谓是既煞费苦心又寓意深长。就笔者的一点末学肤受感悟浪漫一词，认为它具有美好性、夸张性、诱惑性、纵情性、虚幻性、叛逆性、自由性、抒情性、理想性、奔放性，或多或少还带有一点温婉清丽善意的欺骗性。

古人在掌握运用和感悟浪漫一词，那可真是感慨系之。翻开大中华最早的诗歌总集《诗经》，不论是风、雅、颂分类，还是赋、比、兴修辞手法，浪漫之笔总是隐迹潜踪其中，起着因势利导画龙点睛的作用。

《邶风·静女》就是一篇描写男女爱情，动人心弦的浪漫之诗歌。诗歌精悍到了六句话五十个字，“静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。”全文篇幅短而容量大，令后人惊叹于作者高度凝炼的艺术笔法与文学修养，它虽然是一则别具风格的小品叙事情诗，却值得后人品读寻思，具有颇高的美学价值，所以收入了高中文言文语文阅读课本。

古人说诗无定意，因为年龄和人生历程的不同，所以每个人对浪漫的答案只有自己才知道。如果充分发挥你浪漫的想象力，把《静女》改写成一篇白话故事，那会是一个什么样的风人之致呢？鄙人斗胆展开愚思写出了这样的情景：( 文章阅读网：www.sanwen.net )

三月三踏春节和煦的春风吹的人是酥精软骨，晨阳下古老的邶国城外，早已是草绿花红蝶舞，小燕子穿梭于门帘似的柳条间，田野上不时传来农夫驱赶耕牛的吆喝声。

离城三里许的安阳寺，隐在一片松柏林中。三月三是这座古刹的开光之日，该寺位于漳水之旁，风景幽雅，松柏长培，古刹辉煌，庙宇雄伟。漳水上开下合，绕于寺外，前有金桥，后有龙洞，又有回影返照之光，景色宜人，所以是周边十里八村妇女们必去之地，有求签问卦的，有许愿还愿的，再加上周边寺庙僧道去朝贺，若大个寺院是钟噪瑟鸣，人声鼎沸，香烟缭绕。

扑扇扇从远处飞来一群麻雀，叽叽喳喳落在城墙角楼下护城河边的柳林里。它们在树上打闹翻飞着，不时扇下一团团白色的柳絮。

突然，它们停止了吵闹声，树林又恢复了往日的静谧。它们扭头齐向角楼方向望去，原来他们看到一位娴雅的妙龄女子，怀抱一个漆匣子正向这里走来。那女子越走越近，全身看不高不矮不胖不瘦，上身穿鹅黄色对襟缎面衫，一溜紫红色吉祥云盘扣是与众不同，就像油菜花地里飞舞着的花蝴蝶。下身着墨绿色落腿百褶绣花裙，脚踏一双粉红色石榴绣花鞋，一走一闪露出耀眼的白袜子。往头上看，只见把乌黑秀发梳成许多小辫儿，在当头顶盘了一个单蝶儿小抓髻，紧皱皱的抓髻上斜插着一支红绒凤仙花。再往脸上看，宽圆脸儿白里透红，兰叶弯眉梢而高翘，一双大凤眼睛会说话儿，鼻梁通直唇红齿白，下巴颏儿圆若卵白，就像七仙女下凡，难怪连鸟儿都看呆了。

还是有一只麻雀的问话打破了树林的寂静，“这是谁家的小姐呀？”“她是我家的小姐”，众麻雀转头齐看回答的哪只麻雀，“怎么成了你家的小姐啦？”那一只麻雀得意的说：“我就住在她家藏书院的屋檐下，自然认识刘员外的千金小姐啦。”“难怪一看就是一位秀外慧中的女子，原来是闻着书香味长大的。”有只麻雀嘲弄藏书院的麻雀，“你住在她家藏书院，怎么不去考个秀才给大家看看呢？”众麻雀哄的一声叽叽喳喳飞走了。藏书院的那只麻雀沮丧的垂下了头，当它回头一看还有一只麻雀没有飞走，它搭讪到：“你怎么不走呢？”那只麻雀说：“我喜欢儒雅的男士。”它试探地问：“我是吗？”“我认为你是。”它高兴地飞到那只麻雀身旁紧紧地依偎在一起，“那咱们俩个就陪着小姐约会吧。”“你是怎么知道小姐要约会？”“昨天我看到她在书院后门递给一位书生一封信。”“噢”。这时候刘小姐已经走入柳树林，坐在一块光滑的石条上，把漆匣放在脚边，掏出香手帕边轻轻地擦着脸上的汗珠，边伸长脖子眺望着城门的方向。当她看到远处急匆匆走来一位头戴纶(guān)巾的书生，她一颦一笑藏入一棵大树后面。只见他走到经常约会的石条旁，没有看到姑娘的身影，他向城门方向望了又望，急的他一会儿挠头，一会儿搓手，一会儿踱来踱去，当他绕到石条前看到姑娘的漆匣子时，幡然醒悟到姑娘早到了约会的地点，是在和他玩着捉迷藏。他急忙转过头来在柳林里面寻找，他还是看到了姑娘的藏身之处，原来是姑娘的两根裙带被风吹了出来，他放轻脚步悄悄地靠近那棵藏身的柳树，他抓住裙带轻轻地一拽，刘姑娘捂着羞红的脸走了出来，他拉着刘姑娘软绵绵的纤纤玉手坐在了石条上。姑娘打开漆匣取出了一支红色箫笛递给书生，他一看姑娘把自己演奏的心爱之物送给自己作信物，接笛的同时顺势把姑娘搂入怀中，不一会悠扬的箫笛声飘出了柳林。

树上的俩只麻雀已经亲热地相互梳理起了羽毛。

不知不觉日到中天，姑娘到了该回家的时辰，俩个人依依不舍松开了紧握的手，姑娘一步三回头地离开了心仪的人儿。书生望着心爱人远去的背影，手拂红色箫笛脚踏节拍，用歌声送着心上人。“我心爱的姑娘呀，送给我红色箫笛让我爱不释手。红笛呀，你再红也没有我心爱姑娘的脸蛋红。就是我心爱的姑娘采上野地的白头翁茅草，送给我作为信物，我也会感觉草也美。草儿呀，不是你本身美丽，因为是我心爱人赠送的我就觉的美。”看来浪漫总是在美化着爱情；总是在滋润着爱情； 总是在憧憬着爱情；总是在崇高着爱情，或多或少还有一点欺骗着爱情。

浪漫的职责不是对现实负责，只是乐观的去追求超越现实的理想主义世界。如果让鄙人用一句话去形容浪漫，“浪漫是个化妆后怀着乐观冲动激情的女人到处在寻找着爱情。”如果用一句俗话来概括浪漫，用“情人眼里出西施”最合适。这也许道出了普遍的浪漫心理，一个人具有了浪漫的心境，可以化丑为美，化苦为甜，化难为易，化愁为乐。一个人如果一旦认可了浪漫的对象，就可能盲目地把他认作仁爱的对象，所以说浪漫和仁爱、乐观是密不可分的。

如果给浪漫戴上主义的帽子，那就是给浪漫装上了思想和灵魂。如果步入鸿儒大师们的浪漫空间，就能感受到他们超越时空的逻辑思维。

人生中离不开浪漫主义文学作品的启迪。没有庄周贤辈《秋水》的诞生，后人就不会在伟大事物面前感叹到自己的渺小，就不会认识到自己的见识短浅思路狭窄。中国的第一部浪漫主义小说当属《西游记》。

人生中离不开浪漫主义音乐的喧泄。如果给浪漫主义音乐定义为它具有民族性、劳动人民性、抒情性、幻想性、新精神，以它乐曲特有的强烈、自由、奔放、豪爽、豁达、干练的风格在大中华乐坛去对号入座，那它必然是流传在中国西北部地区劳动人民传唱的信天游，渲泄出他们发自肺腑的压抑、快乐与欲望。

人生中离不开浪漫主义建筑的陶情。如果给浪漫主义建筑定义为追求超尘脱俗的趣味和自然情调，在中国就数皇家园林圆明园和颐和园了。圆明园的建筑物风格浪漫至极,宫廷建筑是雍容华贵，江南风格是委婉多姿。有的景物是民族建筑；有的景物是西洋景观；还有的景物是各地的风景名胜，百处景观集殿堂、楼阁、亭台、轩榭、馆斋、轩廊等各种园林建筑。

人生中离不开浪漫主义绘画的乐趣。中国的浪漫主义画家从古至今层出不穷，古代画圣有顾恺之前辈、阎立本前辈、吴道子前辈、张择端前辈等，近现代画家有齐白石前辈、徐悲鸿前辈、张大千前辈、 刘海栗前辈、潘天寿前辈、傅抱石前辈、李可染前辈等。大中华绘画浪漫之最，应该当属敦煌莫高窟壁画，浪漫主义画家之最应该当属吴带当风之吴道子先辈。最难忘的浪漫主义绘画作品，是张择端前辈用散点透视的浪漫构图，把汴京清明集市的热闹景观尽收眼底的《清明上河图》。

中国是一个最重视诗词的国度，后人把浪漫主义诗人的桂冠戴在了李白前辈的头上，他老人家还被后人称之为继屈原之后出现在我国诗坛上最伟大的浪漫主义诗人，因为他浪漫的骨子里流淌着藐视权贵名利不畏皇权的大无畏血性。继他之后出现有这样血性的浪漫主义诗人，当属宋代具有高境界儒、释、道修养的苏轼前辈。李白前辈浪漫主义代表诗作，鄙人推荐《把酒问月》，“青天有月来几时？我今停杯一问之。人攀明月不可得，月行却与人相随。皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来，宁知晓向云间没 。白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。”全诗从酒写到月，从月归到人；从时间感受写到人生感受。特别是又穿插以景物描绘与神话传说，塑造出一个孤高出尘又浪漫的诗人自我形象。《水调歌头·明月几时有》是宋代大文学家苏轼前辈的浪漫词代表作，“明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？转朱阁，低绮[qǐ]户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”中秋时节，当苏前辈手端酒杯抬头遥望中秋明月之时，其思亲的愁绪情感犹如长上了翅膀，天上人间任作者自由翱翔。作品构思奇拔，畦径独辟，极富浪漫主义色彩，是历来公认的中秋词中豪放洒脱浪漫风格之绝唱。

浪漫从年龄分有单纯的浪漫和成熟的浪漫，浪漫需要一种情怀，浪漫需要一种境界，浪漫就是人生历程中一首不断续写的诗篇。