《梁祝》

时值深秋的南宁，依然不冷，路人的衣着也还轻便。秋天的清风把天空拂扫得干干净净，纤尘不染，显得深远而辽阔，呈现出水晶般的宁静和透明。遍植于城市里的树木上的绿叶依然稳稳地站立在树枝上，似在表达着对大树的依依不舍的眷恋；树枝也紧紧地牵着树叶娇柔的小手，隐藏着一种金属般坚定地不离不弃的诉求。在城市公路绿化带里，公寓楼的阳台上，以及休闲广场上随处可见的鲜花依然热情的开放，红的、黄的、间色的花朵在秋风里轻盈的起舞。

2015年10月28日晚8时， 在南宁剧场，将上演由上海芭蕾舞团出演的芭蕾舞剧《梁祝》。芭蕾舞这种阳春白雪似的高雅艺术，踮着脚尖，轻盈的走到南宁来，还没有多长的时间。芭蕾舞剧《梁祝》是上海芭蕾舞团团长辛丽丽独自指导的第一部原创芭蕾舞剧。全剧共分为4幕，分别是“共读”、“送别”、“抗婚”、“化蝶”。

晚8时许，宽阔的舞台上，深红色的帷幕徐徐拉开，随着悠扬的音乐声，舞台上出现了梁山伯，祝英台、马文才三个演员，他们穿着中国的传统戏服，亮相在舞台上。祝英台站在中间，梁山伯和马文才站在两边，三人没有舞蹈动作，只相当于人物介绍。但三人青春的面容和挺拔的身姿，以一种唯美的方式进入了观众的视线。

第一幕“共读”，在欢快的音乐背景下，让我们看到了春光明媚、鸟语花香的自然景色，时有极活泼的跳跃音，也以此衬托出梁山伯与祝英台在求学路上的欢快的心情。在这一场里，花圃，草堂，书声朗朗，梁山伯和祝英台沉浸在书香氤氲的书本里。下课了，学生们有的互相嬉戏，有的共同游戏。有一个富家子弟，名叫马文才，他调皮捣蛋，戏弄老师，欺负同学，祝英台试图阻止马文才，还被马文才威胁，梁山伯为了保护祝英台，被马文才打伤，伤在梁山伯身上，疼在祝英台的心里。马文才最后被老师和同学们逐出了课堂，后来，祝家来信，要祝英台回家了。在共读这一幕，群舞演员有的身穿青翠色蝴蝶图案的舞裙，有的穿着彩色舞裙，穿青翠色舞裙的演员，垫着轻快的舞步，时而还有跳跃，穿彩色舞裙的演员则点着优雅的慢步，徐徐地走过舞台。

与“共读”这一幕欢快的音乐基调相比，在“送别”这一幕，音乐是比较缓慢的，由此表达了梁山伯与祝英台之间因即将分别而惋惜的心情。缓慢的音乐，也让梁山伯与祝英台的爱情有了进一步的升华，这种磐石般深沉结实的情感，经得起狂风暴雨的考验，顶得住时间岁月的磨砺。在这一场中，梁山伯深情送别祝英台，祝英台则心事重重，颇犯踟蹰。祝英台欲把自己是女儿身的事实告诉梁山伯，但少女害臊的心理最终使祝英台没能说出口。祝英台想尽各种办法，用了许多的暗示，她指给梁山伯看那双飞的蝴蝶，看那戏水的鸳鸯，还把自己扮成新娘，她希望梁山伯能猜出她是个女儿身。尽管梁山伯把这一切都看在眼里，但他认为这只是一种游戏而已，虽然如此，梁山伯最后似乎也是所领悟了，十八相送，终有分别的那一刻。这时，代表着梁祝爱情的主旋律缓慢地响起，那缠绵细腻、动人心弦的音乐声，从乐器里飘飞出来直接进入到观众的心里去。舞台上，代表爱情的黄色蝴蝶缠缠绵绵的飞舞在梁山伯与祝英台的身边，久久不愿离去。

在“抗婚”这一幕，乐器奏出了低沉的音响，整这一幕的音乐，沉郁、惊悚，让人的心情惶恐不安。祝英台的父亲和马文才的父亲定下了两家的儿女婚事。祝英台得出嫁了，但新郎不是她心心念念的梁山伯，而是他的同学马文才。面对青春美丽而又有文化的祝英台，马文才大喜过望，得意洋洋，他在祝英台的面前走来走去，似在炫耀着什么。就在这时，梁山伯也来向祝家求婚，但家贫的梁山伯不但没有得到祝家人的热情招待，反而遭受到了欺辱。马家人也极力的羞辱梁山伯，只有祝英台在顶着重重的压力，向梁山伯表达了坚贞不屈的爱情。但是，势单力薄梁山伯，斗不过恶魔一般的祝父和马文才，最后，精疲力竭的梁山伯倒在了冰冷的地上，更是倒在了封建势力的重压之下。这一幕，群舞演员身穿黑色的舞裙，更衬托出气氛的阴郁和沉重。( 文章阅读网：www.sanwen.net )

在“化蝶”这一幕中，音乐开始以缓慢的速度行进。在舞台上，梁山伯的坟茔兀立在中央，旁边没有鲜花，也没有小草，无比的静寂和孤独。几个群舞演员围着坟墓，缓慢的起舞，似在哀悼冤死的梁山伯。送亲的喜乐变成了变成了痛彻心扉的哭泣，祝英台退下嫁衣，换上了白色的衣裙，突然，暴雨倾盆，雷鸣电闪，伴着强烈的音乐声，坟墓猛然地裂开了，祝英台毅然地投入坟墓中。瞬间，舞台上所有的灯光都熄灭了，一片漆黑。突然的，舞台上的灯光齐明，天放晴了，一对彩色蝴蝶从坟墓中冲飞而出，（梁山伯身穿淡蓝色的戏服，祝英台身穿粉红色的戏服，戏服上有用线条描绘的红色的蝴蝶）。自由地双伴双飞。表达这一意象的是一节舞蹈动作，梁山伯双手把祝英台高高的举过头顶，祝英台的左脚垂直悬空，右脚在左脚后面向左横向抬起，仰头向天，双手打开向上最大限度伸出，梁山伯向前走了几步。这时，有许多美丽的彩蝶在梁山伯和祝英台的身边飞舞。在接近剧终的时候，有一个舞蹈动作让我永远难忘，那就是，祝英台在前面双手向两边平伸，梁山伯站在祝英台的后面，双手绕过祝英台的双臂，然后又绕到祝英台的身后，而祝英台的双手从下往上反绕，双手点在梁山伯的双臂上。梁山伯双脚一前一后拉开站立，祝英台左脚脚尖顶立，右脚在后向左横向抬起，两人的头部向前方高高的抬起，他们的目光投向了无垠的远方。这个动作，最完美的诠释了，“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”的坚贞的爱情信念。梁祝爱情主题音乐在这里再次深情舒展的响起，使得整场芭蕾舞剧的气氛在这里达到最高潮。舞剧最后“梁祝”的化蝶，充满了浪漫主义的色彩，让我们有理由相信，梁山伯与祝英台并没有死，他们只是换了一种方式活着，而且能永永远远、天长地久地在一起了。这就使得梁山伯与祝英台的爱情故事哀而不伤。

纵观整场《梁祝》，在音乐方面，芭蕾舞《梁祝》把经典的梁祝爱情旋律作为主旋律，从头至尾贯穿整部芭蕾舞剧。让我们在欣赏到精美绝伦的芭蕾舞姿的同时，又欣赏到了天籁般的音乐之声。在服装的设计上，融入了经过改良后的传统戏曲服装，保留了浓郁的中国韵味。女演员的头饰也很有中国审美特色。在舞台布景上，有最具民族意向的青山绿水，也有亭台楼榭，还有水上的鸳鸯对对，空中的蝴蝶双双。在舞美方面，演员的芭蕾舞基本功很扎实，演员在表演时，把对芭蕾舞演员所要求的开、绷、直做到了最好。梁山伯的单腿直立旋转，又快又稳；祝英台的足尖碎步，密集细碎。一看就是经过长期艰苦训练的结晶。还有男群舞演员的蹦跳打腿，把男性的阳刚之气展露无遗，女群舞演员的柔若无骨的肢体动作，把女性的柔情似水做了最好的表达。全剧用最唯美的舞蹈和音乐以及布景，纪念最凄美最坚贞的爱情。