最令人动容的亡国之君

无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋，剪不断，理还乱是离愁，别是一般滋味在心头。

冷月如水，触目生凉。是李煜这首《乌夜啼》最让人难忘的意象。霜重露浓的深秋；冷清孤寂的院落；残月如刀的时刻；夜不能寐的词人。单这四者的组合，就足以让人感受到整首词的清冷与孤寂。

我所读过的诗歌中曾给过我触目生凉的感觉的，除了这首李煜的《乌夜啼》，便只剩一首柳宗元的《江雪》。千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

这一词一诗有共同的特点，那就是用笔的简洁，含蓄，冲淡而深情。以李煜的《乌夜啼》为例，词中最动人的是“深院锁清秋”这一句。李煜这一生本该泛舟于江上，对月当歌。然而命运弄人，叔父和兄长因互相争权而死，李煜这个最无心于权利的的人，却意外登基，登上了权利的最高峰。一个诗词歌赋，乐律，书法无一不精通，却无心于政事的江南才子，却不得不尝试着做一个皇帝。生于深宫之中，长与妇人之手，作为皇室一员他不能也无法反抗，李煜亡国前的大半生被一个皇室子孙的身份所囚。而他亡国后，又被宋朝所囚。一个锁字道出了他从未得到自由的一生。所以这一句最为悲凉，而别是一般滋味在心头，却是整首词中最为无奈的一句。

亡国之恨，离乡之愁，连自己的皇后都无法保护的无奈和痛苦，每一个都痛彻心扉，他却只说，也只能说“别是一般滋味在心头。”

正如辛弃疾在词里写的那样“而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋。”经历了人生的大起大落，看惯了与亲人间的生离死别，在李煜漫无边际的绝望里，语言是多么苍白无力。。( 文章阅读网：www.sanwen.net )

痛到无言，痛到忘言。

以瓷喻词，李煜的《乌夜啼》该是盛放经年寒泪的汝窑天青色杯盏，清丽，娟秀不失瓷器厚重细腻的质感，却又由内而外的透着微凉的气息。花间派的词作，与之相比，就少了几分清丽素雅，更少了李煜《乌夜啼》的清冷与含蓄。花间派的词虽也有几分婉约精致，但刻意追求词藻的华丽，以及内容情感的狭窄，经不起人的细细品味，无论诗还是词倘若不能以情动人，再华丽也只是词藻的堆砌。

花间派更像是浓妆艳抹的女子，虽也有几分姿色，却难以免俗，看多便腻了，始终没有大家闺秀的神韵气度。李煜的《乌夜啼》难得就难得于他自成一体，既有花间派的精致，婉约，细腻，又不失素雅清丽，清冷孤傲。从一个玉树琼枝作烟箩的君王，到罗衾不耐五更寒的阶下囚，恐怕只有经历了如此的大起大落，才能写出如此的词作。

他因一颗赤子之心开辟了词的境界，被后人敬佩，也因一颗赤子之心输了天下，成了亡国之君。后人仿他词风的很多，但得其精髓的很少。只有王国维的“紫陌霜浓，青松月冷，炬火散林鸦”最为出色。毕竟这样的心境，不是一般人所能拥有的。

传说乌夜啼是李煜绝命诗，或许当最后一滴毒酒顺着喉咙滑下，他才能真正的解脱和自由。我在读《乌夜啼》也在读李煜，当千年的风雨洗尽了当年的琉璃繁华，只剩下这首《乌夜啼》隔了无数个纷繁的日日夜夜，向我们展示着它的凄美动人。