荒原唇曲

作者：刘继维

1969年8月，北京站的月台上挤满人群，送行的师生、亲友目送着我们踏上了北去的列车。汽笛长鸣，车轮飞转，挥泪惜别两天后，列车把我们带到了广袤无垠的北国边疆－－黑龙江省虎林县迎春地区。这里到处都是茫茫的草原、青青的山岗、油黑的土地、野花的芳香。天高云阔、地旷人稀。“广阔天地，大有作为”的最高指示，在我胸中激荡。

然而，随着欢迎的锣鼓声消失在原野的尽头，浑身沸腾的热血也逐渐平静了下来。日复一日平淡的务农生活，使我突然有一种走进文化沙漠的感觉。白天下地，割牧草，莽原一片；收大豆，一垄到天边。晚上回来，洗漱吃饭，夜幕降临，四野无光。躲进土坯房，点上煤油灯，躺在大通铺的被窝中，神聊一通就是业余生活。宿舍有能吹会侃的，油灯亮的时间长些；沉默寡言多的，则马灯一吹，各自入睡，生活单调乏味。

身体的疲劳尚可承受，但精神的饥渴难以忍耐，那是双重的折磨。年轻人就是不甘寂寞，一场走出荒漠的行动，在这些来自城市的青年人中间涌动着。很快，一场文艺晚会在各地知青的积极倡导参与下顺利推出了。放下桌面是餐厅，掀起餐台是会场，晚会就在这个多功能的大食堂拉开了帷幕。北京知青女生表演的节目是歌舞《北京的金山上》，阵容庞大，步态轻盈，舞姿优美，一种久违了的亲切感，扑面而来；对于连队老职工来说，也是难得一见，很受欢迎。上海知青周永亮和朱国兴的口琴二重奏，一下子成了这台晚会的一个亮点。他俩一高一矮，配合默契，演奏了《游击队之歌》《赶快上山吧勇士们》等两三首曲目，运用了口琴演奏的多种技法，和声、伴奏、颤音、节拍，让小小的口琴奏出了旋律优美、富有激情的美妙乐章，曲惊四座，掌声不迭。

口琴可以说是乐器中的轻骑兵，它小巧轻便，易于携带，价格低廉，容易习练。当然，要想熟练掌握演奏技能，也非易事。晚会之后，口琴瞬间受宠。一时间，迎春商店的口琴畅销。我也在那儿买了一把上海牌的重音口琴，学习吹奏成了业余时间的一门功课。阿亮、阿兴也成了初学者常要讨教的沪申乐师。许多青年衣服兜里都揣把口琴，宿舍中，小路边，牧场马背上，常常会有或生涩，或悠扬的荒原唇曲飘荡。在荒漠沙化的文化原野上，人们对文艺的喜爱与追求，像春雨一样，泽被大地，像小草一样，又遇春风。

口琴是19世纪德国人发明的。与许多重大发明一样，源自于一个极其偶然的路过。那是1821年春天的一个早上，德国乡村的一个小女孩儿拿着木梳在门口玩耍，她用两片纸分别贴在木梳的两面，用嘴一吹，发出了悦耳的声音。音乐家布希曼恰巧从这儿经过，被奇妙的声音吸引。他走上前去，向女孩要过木梳，仔细端详，深受启发。回去之后，他结合吹奏乐器簧片发音的原理，用象牙制作出了世界上第一把口琴。后来又经钟表匠马德和来(Matthias Hohner)的研究改进，于1857年开始批量生产。一百多年来，德国HOHNER乐器厂对口琴的发展作出了重要贡献，也使口琴成为世界上拥有最多演奏者的乐器。19世纪20-30年代，口琴传入中国，受到了人们的喜爱。( 文章阅读网：www.sanwen.net )

这次晚会之后，17连酝酿成立了文艺宣传队，还陆续配置了二胡、笛子、月琴、扬琴、手风琴、锣鼓镲等乐器。农闲时，宣传队的排练、演出、比赛接连不断，吹拉弹唱，丝竹之声不绝于耳，连队的文艺生活有了质的飞跃。然而，能够让我们随时随地享受自娱自乐快感的，还就是那把小小的口琴。

几十年过去了，那把曾经磨我唇舌，伴我休闲的小口琴一直静静地躺在抽屉里。偶尔把它拿出来擦拭一下，在唇边过过音符，或者吹一支怀旧的歌曲，然后再把它放回安静的角落。口琴，这把闲置多年，却不离不弃的小小乐器，在它整齐排列的气孔和簧片中，深深埋藏着那个时代，埋藏着我们知青屯垦戍边的情结和走出荒漠的呼唤。

2017年3月14日