雅俗共赏话诗词

雅俗共赏话诗词

诗词无论雅俗，只要是好的，都在诗史上有价值地位。历来受欢迎的雅俗共赏诗词，往往以白描的手法，通俗的语言，表达人世间的真情至理，语近情遥，沁人心脾，痴憨寓讽，拙朴藏秀。大家手笔，雅俗随意，无所不能，亦无避忌。文人应有“雅俗兼收，巧拙并蓄，控纵自如的恢宏气度”。

攀登诗词高峰，作者需要耐力和才智，沿途领略万象风光，并非易事，何况跻身绝顶，涉猎精品，一览诗界瑶池仙境夺宝摘珠呢？“难中难者莫过诗”，诗说真话表现真相难，包括诗歌艺术的难度和高度。除了李白那样天才杰出、天马行空的诗人，唐诗人多为“苦吟型”，白居易“吟安一个字，捻断数茎须”，杜甫“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”，杜荀鹤“典尽客衣三尺雪，炼就诗句一头霜”。他们对诗歌艺术的执著追求，可谓呕心呖血：“两句三年得，一吟双泪流”。摹仿古人，潜心精品，立足高雅，值得称赞。如果诗作意象陈旧、匠心独运、雕琢失真、朦胧极盛、晦涩难懂、莫名其妙，就会让读者云里雾里大失所望。

李白《古风》中道：“大雅久不作，吾衰竟谁陈”，希望以清真自然的诗风，拯救诗坛的花艳，力倡古之风雅，以“床前明月光”之类通俗的语言，表达人世间的真情。《岁寒堂诗话》中说杜甫“遇奇则奇，遇俗则俗”。当代作者应当注意：精雅的诗作，避免走向怪癖晦涩难解；通俗的诗作，须俗中有真趣余味，意深言浅，思苦言甘。雅的作品，走向极端，是为僻涩，作者有意求奇，用字精奇，句意压缩，推移时代，显得古雅。《诗经·国风》当时的口耳相传之作，后需加注。陶渊明的诗平淡不求雕琢，后世加注才能理解。俗的作品，文字宽松，语句通畅，但绝不是大白话。根据题材，表现主题，律诗雅致，绝句稍俗。诗雅词俗，后词雅曲俗，在后小说通俗而诗词曲都显得典雅，但不必排斥一方而强调另一方，两者以对立的统一，推动着历代的诗作变化发展。

丹纳《艺术哲学》中说：“艺术就有这样一个特点，艺术是又高级又通俗的东西，把最高级的内容传达给群众。”近代诗人江浞诗的显著特点是语言浅俗，《小湖以诗见问答一首》诗中说：“一切文字皆贵真，真情作诗感得人。后人有情亦被感，我情那不传千春。君诗恐是情不深，真气隔塞劳苦吟。何如学我作浅语，一使老妪皆知音。读上句时下句晓，读到全篇全了了。却仍百读不生厌，使人难学方见宝。此种诗以人合天，天机到得写一篇。”能得天机，以“浅语”道至情，自是诗人们应追求的一种境界。

雅俗共赏读集句，崇敬诗人有高才。集句诗是用古人现成的诗句，摘取按意组拼作诗，其实是很难的，水平低的人是断不能集句的。只有实际作过集句诗的人，才能真正体会到集句之难。郭沫若先生说：“作诗难，集句尤难，集句而至于运用自然，吻合事物者难之又难。盖诗者心声也，心所欲言，笔即随之，尚患其难工，况以古人成句发己之所欲乎！”所以张中行先生谈集句诗时说，集句使人想到的，“不是偷巧，而是博学和慧心。”赏赵鼎新先生的集句诗：“空令岁月易蹉跎，孤鸟寒风入赋歌。独坐黄昏谁是伴，古槐疏冷夕阳多。”这是集唐人诗句而成，运用自然，毫无滞碍，浑然一体，天衣无缝，丝毫看不出拼凑的痕迹。网上出现集句诗，有人讽刺挖苦打击谩骂作者是抄袭剽窃古人的诗，这显然是不对的，是缺乏知识的表现，应博览群书提高文化水平，尊敬诗人。( 文章阅读网：www.sanwen.net )

兼容并蓄，雅俗共赏，“双百”方针，始终坚持。对诗词学术方面的问题，特别是见仁见智，难以定论的问题，应采取争鸣少批驳、存异不强同、包容不排斥的态度，一句话要兼容并蓄。这是诗歌创作的客观要求，是诗歌繁荣发展的金科玉律。在没有得出科学结论之前，不论有多高的名望，多大的权威，其见解都只能是一家之言。打着权威旗号，采取一锤定音，排斥打击他人，解决争鸣问题，不仅是粗暴的、野蛮的，同时也是无知的、反科学的。坚持“双百”方针，创造有利于诗词发展的环境氛围，提倡以平等的态度、商榷的方式、探讨交流问题，和谐相处，共创辉煌。

中华诗词之所以丰富多彩、博大精深、具有巨大的魅力和旺盛的生命力，就在于它能不断地吸纳、汲取、借鉴、收储古今中外一切有利于发展的艺术营养，雅俗并进。只有这样，才会有拓展、有繁荣、有提高、有突破、有创新。这是诗歌发展的唯一出路。土壤存在于基层，源泉来自于生活。只有深深的植根汲养于此，才能获得诗词创作的灵感，开拓新的境界，创作出无愧于时代的鸿篇佳作。